书画装裱修复技艺，重现作品古风神韵！

古字画装裱修复技艺是一种中国传统手工技艺，用于古代书画珍品修复还原，该技艺属于国家级非物质文化遗产之一。许多有年代的书画作品由于保存不当，出现空壳脱落，这些损坏大部分可修复，从而延长字画的寿命。

在漫长的历史过程中，脆弱的古代典籍经过聚散和转手以及天灾、战乱毁坏，大多千疮百孔、破烂不堪。“修旧如旧”，化腐朽为神奇，是保护历代古籍完整流传至今的重要一环，因而各界人士将这项技艺誉为古籍的“续命汤”。

书画修复在保存价值与审美价值两个方面的意义，导致了两种不同的修复理念——维持现状的修复与完美修复。

当然，由于艺术品是独一无二且具有多样性的，在实际的修复中，不应该用单一方法对待所有的作品，应根据具体修复对象的实际情况，灵活地采取相适应的修复方法，并可将维持现状修理和复原性修复进行融合借鉴，从而产生一种介于两者之间的“部分复原”。

一件古书画的修复，是与古人的一次神交。吾随物性，修复不是将原作恢复一新，而是“以旧修旧”，在保护古书画的基础上，重现其古色古香。

清洗

修复前，先用棉花球沾水检查画心上的颜色是否稳固，易掉的颜色需刷胶水。准备就绪后，就可以开始洗画心。

在多年的烟熏尘染中，画心会变黄变黑，如果画面颜色稳固、画纸结实，直接用排笔蘸温水清洗，然后用毛巾吸干脏水，清洗和吸脏水的过程一般要反复进行多次。但大多数古迹会出现发霉、返铅等问题，这就得通过刀刮或用双氧水、高锰酸钾溶液等化学手段进行清理。

揭旧

传统装裱通常有三四层用纸，原画画纸这层叫做画心，紧贴画心的托纸为命纸，再后面的一两层托纸叫背纸。揭旧是最重要，也是最考验修复师耐心的一道工序，一旦手抖就可能伤害原作。

先将书画正面朝下平铺，润清水后刷平。而绢本及丝、棉质的画心，还需另一个步骤，将润潮的画心正面朝上平铺于裱台，在一张大于画心的水油纸上刷浆糊，浆糊渗透之后，将水油纸与画心排实，翻至裱台上。

用镊子把背纸一层层揭去后，最费事儿的一步来了——一小块一小块地揭命纸。命纸与画心直接粘连，稍有疏忽，就会造成无法弥补的损失。所以，破损不严重的情况，尽量保留原作的命纸。

补托

修补方法一般分为隐补和细补。隐补是用与画芯颜色相近的宣纸，补于破损的背面；细补是先从画心正面修补破损处，然后托纸，两种方法比较，后者更有利于文物的保护。

然后是托芯，这是恢复书画气韵的重要工序。托纸上浆，覆于画心背面，托合、刷平之后，将画心表面的水油纸等衬料揭除，并用干纸吸去正面的溢糊。托好晾干后，在其断裂缝的背面贴宣纸条，以防继续损伤。

全色

这是最后一道工序，考验的是修复师的美术功底。

全色要在自然光下进行，需遵循“先小后大，由上向下，宁浅勿深，宁干勿湿”的原则。先审视画心气韵及用笔特点，然后轻勾轮廓，将颜色调得浅些，反复多次上色，力求一笔一墨都与原作浑然一体。

而对于画面中因破损造成的断笔，则需观察笔意的来龙去脉，揣测原作者创作时的想法、所使用的技法，判断“可为与不可为”“能为与不能为”，然后再进行创作。

糟朽破碎的书画珍品，一经修复，则犹如枯木逢春。很难想象，看似一张完美无缺的古书画，在一代代修复师手中竟经历了无数次修修补补，而这些修补痕迹，我们用肉眼完全看不出来。

正是因为有了天衣无缝的修复，才有了王羲之、顾恺之等大家的百世流芳，珍贵文物才不致湮没失传。他们修复的不只是书画，更是历史！